Pessoal do Noturno ...

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Segue as fotos do pessoal do noturno do curso de montador de exposição.

A Primeira é da turma treinando a montagem de uma exposição, a segunda é uma montagem da visita no CCSP (Centro Cultural de São Paulo, na estação vergueiro do metrô) e a terceira um pouco do dia-a-dia.

Eles também dão duro hehehe.

Essas fotos foram me pasadas pelo Sugoi, muito obrigada.

Galera do noturno, suas postagens, fotos e informações são muito bem vindas a este blog !!!! Afinal estamos todos com o mesmo objetivo.

Mandem suas postagens sempre que quiserem.

Abraços a todos.

Postado por Isaura dos Anjos.

PROGRAMAÇÕES

Ninguém pode imaginar o que é o trabalho do Meiolab, simplesmente fantástico !!!!
Uma pena para quem não pôde conferir.
Muito,muito , muito bom ...
Uma apresentação única que abriu a exposição francesa "SOMBRAS E LUZ" que estará a mostra até 6 de Dezembro no SESC POMPÉIA.
Vale á pena visitar.
Postado por : Carla Pena

Montando uma Exposição ...

Leva, traz, puxa, arrasta ...

Em nossa última aula, a maioria de nossos trabalhalhos já estavam terminados. Finalizamos o que havia para finalizar e começamos a montar a uma exposição. Limpamos, embalamos, mudamos as coisas de lugar, soldamos e no meio disso eu comecei a registrar os momentos. Os professores nos apresentaram um layout de como montariamos tudo em nossa oficina, e começamos a seguir o que nos foi passado. Começamos a ter uma idéia de como utilizar o espaço e não ficar preso as regras, e sim ousar na maneira de montar o espaço.

As imagens são de um pouco do nosso trabalho.

Postado por Isaura Anjos

Artistas estudados : Ernesto Neto

Ernesto Neto

Ernesto Neto faz esculturas. Constrói, a partir de meados da década de 1980, objetos feitos de matérias diversas que criam experiências de inserção de coisas no espaço e também de contato com elas estendido por um tempo impreciso.No início da carreira, sua trajetória é marcada pelas obras dos artistas José Resende (1945) e Tunga (1952), na exploração da articulação formal e simbólica entre matérias diversas. Suas esculturas que são compostas por elementos em tecido de lycra, algodão e poliamida e recheados com bolinhas de chumbo, polipropileno, especiarias, miçangas, espuma e ervas, entre outros. Muitas vezes a união entre

esses elementos cria grandes redes que já foram chamadas de colônias pelo artista. A mistura de materiais inusitados com a utilização de tensão, força, resistência e equilíbrio é o que aguça a curiosidade do espectador da obra.

Sua última exposição da qual temos notícia foi na realizada no Sesc Pompéia chamada Arte contemporânea para crianças.

CHICO CONVIDA

HOJE FOI O DIA ...

Já com muitos dos exercícios completos , hoje, fomos divididos em grupos para organizar o espaço para dar início ao módulo de número 2.
Bastante produtivo , vimos o quanto é importante a organização e limpeza para desenvolver um bom trabalho, num ambiente mais leve e favorável para a concentração nas aulas.

TIAGO JUDAS

www.tiagojudas.blogspot.com

Com quadrinhos num paínel , tinhamos que narrar a estória para que uma lâmpada , posta em cima da cadeira viesse acender.

NÃO QUERIAMOS LARGAR O MICROFONE

Tão cativante e interativa é a obra de Tiago Judas , exposta no CCSP (Centro Cultural de São Paulo).
Terça a sexta, das 10h às 20h; sábados, domingos e feriados, das 10h às 18h - Piso Caio Graco

MARINA FREIRE

Interessantíssimo trabalho de Marina Freire , com papéis e objetos diversos , exposto no CCSP (Centro Cultural de São Paulo) ás terças e sextas : 10h ás 20h
e sabádos, domingos e feriados : 10h ás 18h
Piso Caio Graco.

AULA DIVERTIDA

Ontem , 08 de setembro de 2009 , tivemos uma aula diferenciada , onde visitamos o CCSP (Centro Cultural de São Paulo.)
Foi uma aula interativa , divertida e cheia de conteúdo,
Andamos por toda parte examinando autoportantes,apresentações audiovisuais, obras de artistas como Marina Freire,Thiago Bortolozzo , Tiago Judas entre outros .
Ao término fomos até o ESPAÇO CÊNICO ADEMAR GUERRA , tivemos a oportunidade de conhecer o espaço , Rodrigo (Bijari) nos mostrou como seria feita a amostra e nos deu uma palhinha do que mais tarde veriamos por completo.

Postado por Carla Pena e Isaura Anjos

CONFIRAM O VÍDEO NO YOUTUBE:

http://www.youtube.com/watch?v=4iIbXPZNIm0

Visitem : Exposição Mitos & Ícones.

A exposição Mitos & Ícones está bem na entrada do Shopping Center 3, localizado na Av. Paulista próximo da rua Augusta, no período de 01/09 até 10/10. Na verdade como diz na foto, é uma mostra-manifesto para fundação do primeiro museu de arte comtemporânea e sustentavel do Brasil apoiada pela Pisos Eliane.

As fotos são de pessoas famosas, com poses de pinturas antigas, mas voltada para a sustentabilidade e preservação do meio ambiente e animais em extinção.

Eu tive a oportunidade de passar por lá justamente no momento em que estava sendo montada, não fiquei observando por muito tempo, porém deu pra ter idéia de quanto o trabalho dos montadores é importante, cada milimetro é medido com muita atenção e mesmo sendo uma pequena mostra já da pra ter noção do trabalho.

Aproveitando um pouco o tema do trabalho de Thiago Cóstackz, vale a pena refletir um pouco sobre o tema Sustentabilidade, e tentar com pequenos atos ajudar a preservar o planeta no qual vivemos e todas as formas de vida que o habitam.

Postado por Isaura Anjos

Finalização dos trabalhos de xilogravuras

Na aula de quinta feira, finalizamos o processo de xilogravuras em papéis especiais, alguns realizaram a segunda matriz para utilizarem mais de uma cor no trabalho, outros gostaram tanto da técnica que fizeram três, quatro ou até mais gravuras. Eu como de costume tirei fotos dos trabalhos prontos para registrar aqui. Todos estão de parabéns pelo trabalhos.

Postado por Isaura Anjos.

Obras realizadas durante o curso ...

Depois de ver várias técnicas de gravuras, nós do curso de montador de exposição começamos a exercitar esse exercício com a Xilogravura. Com os materiais necessários começamos a realizar a xilogravura, com fotos dos alunos e professores tiradas durante as aulas.

Mesmo sendo iniciantes nesse processo todos se empenharam muito, as gravuras ficaram muito boas. Teremos mais uma aula sobre o assunto que encantou a maioria.

As fotos acimas são de alguns dos trabalahos realizados na terça-feira.

Postado por Isaura Anjos

Gravuras: Xilogravuras

A forma mais antiga de impressão é a utilização de um relevo que recebe a tinta, a partir do qual se transfere a imagem para outra superfície. Dentre estes processos está a Xilografia.
A Xilografia consiste numa matriz em alto relevo produzida em madeira. Esta forma de gravação foi amplamente utilizada ao longo de toda história. Grandes nomes da Arte serviram-se de seus recursos, seja em períodos longínquos, ou em nossa época.
A imagem é gravada através de goivas, formões e pontas cortantes. O artista "entalha" seu desenho na madeira, ao modo de um escultor, mas tem em mente que essa matriz não é a Obra, e sim o meio para alcançá-la. Depois disso, a matriz recebe a tinta e vai para a prensa com o papel. Há também a impressão com as costas de uma colher. Esta técnica exige grande habilidade do artista e permite a obtenção de detalhes que a prensa não consegue alcançar.A obra acimas mostrada é Construção de Maércio Lopes.

Postado por Isaura Anjos

Gravuras : Gravura em Metal

A gravura em Metal é uma das mais antigas, temos Obras nesta técnica, produzidas por vários gênios da Renascença, como Albert Dürer por exemplo, datando de 1500 d.C.

A técnica do Metal consiste na "gravação" de uma imagem sobre uma chapa de cobre. Os meios de obter a imagem sobre a chapa são muitos, e não seria exagero dizer que são quase "infinitos", pois cada artista desenvolve seu procedimento pessoal no trato com o cobre. De um modo geral, o artista faz o desenho por meio de uma ponta seca - um instrumento de metal semelhante a uma grande agulha que serve de "caneta ou lápis". A ponta seca risca a chapa, que tem a superfície polida, e esses traços formam sulcos, micro concavidades, de modo a reterem a tinta, que será transferida através de uma grande pressão, imprimindo assim, a imagem no papel.

Esta não é a única forma de trabalhar com o Metal, como dissemos antes, mas é um procedimento muito usual para os gravadores. Além de ferir a chapa de cobre com a ponta seca, obtendo o desenho, a chapa também pode receber banhos de ácido, que provocam corrosão em sua superfície, criando assim outro tipo de concavidades, e consequentemente, efeitos visuais. Desta forma o artista obtém gradações de tom e uma infinidade de texturas visuais. Consegue-se assim uma gama de tons que vai do mais claro, até o mais profundo escuro.

Os dois procedimentos, a ponta seca e os banhos de ácido, são usados em conjunto, e além destes, ainda há outros mais sofisticados, mas que exigem longas explicações, pois envolvem a descrição de operações muito complexas. A ponta seca é o instrumento mais comum, mas existem vários outros para gravar o cobre, cada qual conferindo um possibilidade diferente ao artista.
A Obra mostrada é uma gravura de Durer, Melancolia.

Postado por Isaura Anjos

Gravuras: Litogravuras

A Litografia surge por volta de 1797, inventada por Alois Senefelder.
Litografia (do grego λιθογραφία, de λιθος-lithos pedra e γραφειν-graféin grafia, escrita) é um tipo de gravura. Essa técnica de gravura envolve a criação de marcas (ou desenhos) sobre uma matriz (pedra calcária) com um lápis gorduroso. A base dessa técnica é o princípio da repulsão entre água e óleo. Ao contrário das outras técnicas da gravura, a Litografia é planográfica, ou seja, o desenho é feito através do acúmulo de gordura sobre a superfície da matriz, e não através de fendas e sulcos na matriz, como na xilogravura e na gravura em metal (ver técnica). Seu primeiro nome foi poliautografia significando a produção de múltiplas cópias de manuscritos e desenhos originais. Na foto acima temos a obra Tóquio pós-apocalíptica, de Hisaharu Motoda.

Postado por Isaura Anjos.